编者按

非物质文化遗产从不是尘封的技艺，而是当地文化根脉的鲜活注脚，是一代代人集体记忆与精神的凝练。了解非遗，那些在时光里沉淀的匠心、传承中坚守的韧性，藏着人们对生活的热爱与对传统的敬畏；守护非遗，是留住文化的“活化石”，若任其在时代浪潮中褪色，便是丢失了连接过去与未来的精神纽带；重视非遗，则是为文化认同筑基，让本土文化的独特魅力在传承中生生不息，而非消散于岁月。

为此，上游教育与重庆外语外事学院携手推出“重庆非遗探秘”栏目，以实际行动践行对大众非遗的重视与守护。我们既期盼唤醒大众对非遗价值的认知，也期望青年在与传统的对话中深化文化归属感，成为非遗传承的新生力量，为重庆非遗的延续注入活力，让文化根脉永续相传。

2025年10月1日，重庆市第六届工艺美术作品及国际工艺美术精品非遗产品展暨第六届“工匠杯”设计制作大赛在重庆南坪国际会展中心圆满举行。来自重庆民间的传统手工技艺、美术作品及工艺精品纷纷亮相，其中就包括重庆市非物质文化遗产“合川峡砚”。

砚，研也，可研墨使和濡也。合川峡砚，又称墨玉宝砚，其原材料产于合川草街街道麻柳村（磨柳村）一带的嘉陵江沥濞峡段，三江汇流孕育出的独特峡石催生了这一门流传百年的技艺。

走进合川峡砚代表性传承人张礼雄的工作室，只见他正端坐于工作台前，手中刻刀轻落，石屑纷飞，他正在雕刻一方以“龙”为主题的砚台。从粗坯勾勒到细部雕琢，每一刀都精准有力，又不失细腻。他时而俯身贴近砚石，细细端详纹理走向；时而停刀沉思，仿佛在与石头对话。刀锋游走于石面，龙的轮廓渐次浮现，龙脊飞跃，似乎要飞出这一寸小小石头。整个过程安静而专注，唯有刻刀与石头的摩擦声，诉说着匠人与材料之间无声的默契。

“峡砚讲究‘因石赋形，因纹施艺’。”张老师稍作停顿，擦去额角汗水说道，“每块石头都有它的性格，我们要顺着它的纹理去创作，不能强求。”他手中的这方砚台，将天然石纹巧妙化为腾龙飞跃的走向，既保留了石材的天然之美，又赋予其人文意蕴。

张礼雄老师在工作室制作新品砚台。

重庆市非遗代表性传承人王卫国已与石头打了四十多年交道，他深情回忆起与峡砚结缘的岁月：“小时候看老辈人刻砚，觉得神奇。现在自己做了几十年，才真正明白什么叫‘匠心’。”据他介绍，合川峡砚始于唐、盛于明清，以石质细腻、发墨如油著称，曾与端砚、歙砚齐名。

“现在最难的，不是技术，而是传承。”王卫国坦言，年轻一代对传统手工艺关注度并不高，但近年来“非遗+研学”“非遗+文旅”的兴起，让越来越多学生走进工坊，亲手体验雕刻、拓印，甚至参与设计。“看到孩子们眼里的光，我就觉得这门手艺有希望。但最主要的，还是希望有年轻一代能坚持，并且能够赋予峡砚新的灵魂。”

王卫国和张礼雄共赴重庆文博会。

一方砚台，承载千年文脉；几代匠人，守护文化根脉。在石头与刻刀的交织中，一方方沉睡千万年的石材，被赋予了灵魂与温度，成为承载墨香与文脉的砚台。这不仅是技艺的传承，更是一种精神的延续——那是对自然的敬畏，对传统的坚守，对美的执着追求。合川峡砚，正以石为纸，以刀为笔，在新时代的宣纸上，刻下属于巴渝文化的崭新篇章。

（文图/李青原 袁颖）